Медуза Горгона с волосами из спагетти восседает на слоне из строительных шлепок и отправляется на Олимпиаду, где медали созданы из содержимого помоечных баков. Это не спойлер фильма-ужасов и не декорации панк-рок концерта, а только краткое перечисление признанных во всем мире трэш-арт произведений. Так что же такое творческий ресайкл: кич, польза или искусство?!

Зачем нам мусорный хоррор

Как они мягки и плавны, очертания гор памперсов и подгузников! В речке с быстрым течением то и дело видны беленькие, побрякивающие, сталкивающиеся друг с другом пластиковые ложки с вилками. Красота!

Морщитесь, кажется, что-то в описании не так? Возможно, через 400 лет именно наш сегодняшний мусор станет пейзажем, привычным для взора. Разве отходы могут превратиться в красоту?

Трэш-арт доказывает обратное. Еще в 1910-х годах эксперименты с новым материалом для самовыражения привели Марселя Дюшана к городским помойкам. Искусство «из чего угодно» расцвело в 1950-х, ассоциируясь с именем Дэвида Смита. С этого момента началась история скульптуры не из цельного мрамора, камня или дерева, а из комбинаций предметов человеческой деятельности.

К примеру, до сих пор одной из крупнейших скульптур данного направления является слон в Архангельске, созданный из пластиковых бутылок и имеющий металлический каркас-крепление. Огромная фигура животного составляет в высоту 8 метров, а в длину 12, 5 метров.

И зачем? И что это такое? В чем польза такого искусства? Наверняка, найдется читатель, который задаст такой вопрос.

В поисках ответа ученые нейробиологи из Великобритании стали исследовать, что же именно происходит с мозгом человека при посещении выставок и галерей и созерцания произведений искусства: картин, инсталляций, скульптур. Оказалось, что такая «культурная деятельность» вовсе не пассивна, и рассмотрение произведений искусства способно тренировать наш мозг, повышать уровень дофамина, гормона удовольствия, снижать стресс и болевые ощущения. Результаты активности мозга были подтверждены данными МРТ.

Необычным открытием ученых стал тот факт, что мозг похожим образом воспринимает кроссворд, головоломку и рассмотрение художественных произведений, где общим является поиск ответа и внимание к деталям.

Теперь ответить можно так: рассматривая произведения, созданные другими людьми, мы тренируем аналитические способности мозга.

Утилизация или искусство

Вот, к примеру, Индийский океан приносит на берег вовсе не цветные камушки и ракушки, а бессчетное количество шлепок и прочих резиновых тапок, оставленных туристами. И умный предприимчивый кениец Фрэнсис Матуа решает совместить несколько задач в одном предприятии: дать людям работу и зарплату, берега очистить, плюс сделать из них что-то, за что можно получить деньги. И вот, пожалуйста, 900 кенийцев трудятся, в год утилизируется до 500 000 шлепанцев. В результате в день производится до 6-8 фигур скульптур из переработанных шлепок. Яркие, колоритные львы, слоны и бегемоты быстро раскупаются и расходятся на украшение дворов, заведений, на сувениры туристам.

Новая история, рассказанная мусором

Томас Дамбо, житель Северной Европы, переосмысляет значение мусора в нашей жизни: « Я хочу донести людям, что мусор – это наш друг, а не враг!» С 2010 Томас года создает из деревянного мусора, картона и сопутствующих материалов огромных добродушных троллей. Сейчас в лесах и парках Европы расставлены эти фигуры, олицетворяющие не только единение с эпосом и фольклором, но и переосмысление материалов для искусства.

Японцы же еще крепче «сдружились с мусором», особенно, с устаревшими смартфонами и планшетами. Результаты Олимпийских игр 2020 года – это золотые, серебряные и бронзовые медали, созданные путем переработки гаджетов. Так, за 2 года целых 32 кг золота, 3, 5 тонн серебра и 2, 2 тонны бронзы были извлечены из 79 000 тонн электроники и 6 миллионов мобильных телефонов.

Разве это не новые витки развития культуры переработки, не старые сказки на новый лад о добыче сокровищ и о сказочных великанах?

Экоискусство или «форма ругательства»

Поучительна и поразительна история, рассказанная бразильцем Виком Мюнисом, который как-то забрел на свалку на окраине Рио-де-Жанейро. Увиденный им быт «мусорщиков», их дома, суровые будни в поисках сырья, подходящего для сдачи на переработку, настолько его поразили, что Вик начал создавать портреты этих людей, используя для «правдивости» тот же самый мусор.

Таким образом, Вик не только рассказал о проблеме, но и смог с продажи портретов собрать денег на помощь этим людям-мусорщикам. В 2010 году Люси Уолкер, Карен Харли и Жоао Жардима сняли об этом документальный фильм «Свалка» (Waste Land), который был номинирован на «Оскар».

Также Вик создает «мимолетные картины» из кетчупа и остатков еды, показывая быстротечность искусства, повторяя в них известнейшие картины. Так, медуза Горгона могла иметь вместо змей из головы – спиральные макаронные изделия.

Говоря о мусорном искусстве, весьма уместно вспомнить глубокую и прекрасную поэтессу Анну Ахматову: «Когда б вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда».

Как ни странно, даже величайший философ Алексей Федорович Лосев в некоторой степени объяснял сложность переживаний в искусстве. В своем труде «История античной эстетики», в разделе «Проблема символа и реалистическое искусство» Лосев так размышляет на данную тему: « Герои «Мертвых душ» Гоголя не только отрицательны, но большей частью даже отвратительны. И, тем не менее, произведение это трактуется как высокохудожественное. Но почему? А потому что дело здесь не только в предмете изображения, но и в его идейной трактовке, в его символической интерпретации. И именно эта символическая интерпретация и доставляет нам художественное удовольствие».

Под этим углом можно рассмотреть работы итальянца Дарио Тирони, создающего людей-андроидов, состоящих из запчастей ноутбуков и телефонов. Эволюция и катастрофа, которые сливаются воедино в этих произведениях, они и пугают и восхищают.

Поэтому трэш-арт представляет собой новое многослойное искусство, где материал сам несет идею, использование его – новая мысль, форма предмета – снова образ, и целостное восприятие также привносит свой пазл в общую картину в оценке произведения.

Сложность, образность, символизм, поэтичность и драматизм – вот, о чем трэш-арт. В Художественном Музее Мусора «Му-Му», который находится в Калужской области, можно ознакомиться с более 500-ста работами художников направления трэш-арт из 25 стран мира.

Вверх по лестнице, ведущей вниз

Я выбрала эту фразу, название романа Бел Кауфман, как иллюстрацию того, что может сделать ресайкл. Не просто утилизовать, включить в новый цикл, вернуть вещь в круговорот использования, продлить ее век, но и добавить ей смыслы и нашу личную ответственность. Например, текстиль.

Известный художник Ян Берри создает картины, используя различные виды денима, джинсы: портреты, пейзажи, городские виды, картины с видами быта, привычными сценами из жизни.

А ведь и каждый из нас может стать «самому себе дизайнером», освоив нехитрую японскую технику «утилизации» джинсы – «боро». Многослойные заплатки из ткани боро и стежки, вышивка сашико появились в Японии в XVII веке в одной из самых холодных частей, провинции Аумори. Так, во время утепления кимоно и родилось это искусство.

Само слово «боро» означает буквально «обрывки, тряпки», то, что практически не годно для чего-то большего и серьезного. А на сегодняшний день эти «мусорные тряпочки» в виде заплаток боро применяются в дизайне и являются одними из самых дорогих видов авторской одежды.

Творчество из мусора – это новый вид нашего осмысления и взаимодействия со средой обитания.

Нет «плохих» материалов для искусства, поскольку общество развивается, и эстетика постоянно трансформируется. Если деятельность человека приводит к созданию смыслов и высказываний путем использования новых средств для выражения, то, скорее всего, она и есть новое искусство.

Вероника Локунова